contact rubrique Agenda Culturel : Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

“Dominique Teufen & Nuno Andrade” Lauréats 2019 Prix HSBC pour la Photographie
à la Galerie Clémentine de la Féronnière, Paris

du 11 avril au 18 mai 2019



www.galerieclementinedelaferonniere.fr

prixhsbc.evenium-site.com

 

© Anne-Frédérique Fer, présentation presse, le 9 avril 2019.

2686_Prix-HSBC2686_Prix-HSBC
Légendes de gauche à droite :
1/  Dominique Teufen, My travel through the world on my copy machine. © Dominique Teufen.
2/  Nuno Andrade, Ginjal. © Nuno Andrade, 2016.

 


2686_Prix-HSBC audio
Interview de Stefano Stoll, conseiller artistique 2019 du Prix HSBC pour la Photographie,
par Anne-Frédérique Fer, à Paris, le 9 avril 2019, durée 9'43". © FranceFineArt.

 


extrait du communiqué de presse :

 

Conseiller artistique 2019 : Stefano Stoll, Directeur Images Vevey



Le Prix HSBC pour la photographie inaugure le parcours de l’exposition itinérante 2019 à la Galerie Clémentine de la Féronnière à Paris avec les 2 lauréats 2019, Dominique Teufen et Nuno Andrade, choisis parmi 12 photographes proposés par Stefano Stoll, conseiller artistique.

Les 2 lauréats par Stefano Stoll, conseiller artistique 2019


Dominique Teufen
“My travel through the world on my copy machine”
Suisse, née en 1975, http://dominiqueteufen.ch

De par sa formation en Sculpture et en Beaux-Arts, l’expérimentation matérielle occupe une place importante dans la démarche artistique de Dominique Teufen. Curieuse et fascinée par le médium photographique et les variétés de ses possibles, elle explore différents processus et teste divers mécanismes avant de réaliser ses images. Elle met en tension la deuxième et la troisième dimension, tout en explorant le moment où la réalité et l’illusion basculent jusqu’à perdre leur définition spécifique pour faire apparaître de nouvelles évidences.

Dominique Teufen manipule sa photocopieuse comme son imagination pour voyager à travers le monde. La photographie n’est pas utilisée comme moyen de rendre la réalité aussi précise que possible, mais elle est utilisée pour nous duper et pour interroger nos certitudes. L’utilisation d’images et de référents familiers crée délibérément une référence au réel et nous induit subtilement en erreur. En regardant de plus près ces mondes reconstruits, la réalité devient soudain une illusion – et inversement. Certains paysages sont si réalistes qu’on ne peut pas croire que l’on s’est trompé ; ces images construites défient notre perception de la réalité et de l’apparence.

La question du rôle de la narration et de l’imagination défiant la pure dimension documentaire de la photographie reste toujours encore d’une actualité primordiale, et ce thème est traité par Dominique Teufen avec une esthétique et une poétique à la fois simples, justes et très efficaces.


Nuno Andrade “Ginjal”
Portugais, né en 1974, http://www.nunoandrade.pt

Forest of Ginjal était le plus célèbre restaurant sur le quai de Ginjal à Cacilhas, ancienne paroisse civile de la municipalité d’Almada, dans la zone métropolitaine de Lisbonne au Portugal. Depuis son ouverture dans les années 50, le Forest of Ginjal est rapidement devenu un lieu de rencontres très couru sur les rives nord et sud du Tage, un lieu incontournable accueillant d’innombrables déjeuners, fêtes et mariages. Un demi-siècle plus tard, il a fermé ses portes pour de bon. Un peu comme s’il avait accompli sa mission et qu’il était fatigué. Un nouveau propriétaire l’a ensuite transformé en salle de danse. Aujourd’hui, c’est un lieu magique et mystérieux, rempli de personnages fascinants : amants, rêveurs, solitaires, séducteurs, partageant tous un temps qui n’existe qu’ici. De vraies vies avec des désirs simples, des ambitions communes. Trouver un moyen de cacher la solitude, de trouver l’amour.

Cette série documente l’atmosphère et les usagers de ce lieu hors du temps où un passé lointain semble avoir laissé des traces culturelles et sociales suffisamment profondes pour, encore aujourd’hui, influencer ce qui s’y déroule.

Avec une photographie immersive, spontanée et sensible, faisant la part belle au détail, Nuno Andrade réussit non seulement à documenter la vie de ce lieu, mais aussi à en restituer l’atmosphère intemporelle et à en portraiturer la communauté d’habitués qui le font vivre, mettant efficacement et sensuellement en lumière leurs relations et leurs particularités.






Les expositions itinérantes
Galerie Voies Off, Arles du 1er juillet au 31 août 2019
Arrêt sur l’image galerie, Bordeaux du 12 septembre au 25 octobre 2019
L’arsenal - Metz en Scènes, Metz du 15 novembre au 31 décembre 2019






Missions et actions du Prix HSBC - Christine Raoult, déléguée Générale.

Depuis 24 ans, le Prix HSBC pour la Photographie a pour mission d’aider et de promouvoir de façon durable la génération émergente de la photographie. Un concours annuel est ouvert de septembre à novembre à tout photographe n’ayant jamais édité de monographie, sans critère d’âge ni de nationalité. Chaque année, un Conseiller artistique désigné pour apporter un nouveau regard présélectionne une dizaine de candidats. Il présente alors ses choix au Comité exécutif, qui élit les deux lauréats.

Accompagnement des deux artistes :
• Publication de la première monographie de chaque artiste aux Éditions Xavier Barral ;
• Création et organisation de l’exposition itinérante de leurs oeuvres dans quatre lieux culturels en France et/ou à l’étranger ;
• Aide à la production de nouvelles oeuvres présentées lors de la dernière étape de l’itinérance ;
• Acquisition par HSBC France de six oeuvres par lauréat pour son fonds photographique.